李潺三倔

岁历已翻过了新的一页，可是在2007年岁末，在如潮的喝彩声中，武冈籍的湖南省著名书画家李潺个人所举办的艺术周活动以前所未有的方式，也以前所未有的成功，在湖南以致全国的艺术界留下了久久的回响。正如湖南省书协主席何满宗先生所说的：“李潺先生为我们书法界开了先河，为构筑和谐湖南、艺术湖南、文艺湖南作出了贡献，他所留下的作品，他的艺术行为，都是对湖南文化一大贡献，历史会记住李潺。”

李潺成功了，他获得成功的秘诀是什么？作为他的乡友，我久久地寻找。

少年一倔

在读小学四年级的时候，出身贫寒的他，好不容易从堂叔那里得到一本行草字帖，他如获至宝，兴冲冲地照猫画虎，临写了四大页，交给老师，幼稚的他，满以为会得到老师的表扬，谁知道，教语文的夏希贤老师竟说他的字象“鬼画符”。并点名要他站起来走上讲台，当着全班同学的面，将作业本高高举起，展示给全班同学看。这一举，就举了半个多小时，直到下课铃响。

老师的批评，并没有窒息他对艺术的追求，他狠下决心，一定要洗掉这个“耻辱。”一年以后，他的毛笔字在全班同学中首屈一指，在全校同学中也有了一点名气。但他并没有沾沾自喜，固步自封，而是自觉地向书法艺术的高峰发起一次又一次的冲锋。家境贫困，笔墨纸砚，从何而来？但他穷有穷的办法，他四处寻找旧报纸，先在报纸上练小字，再在上面练大字，后来，旧报纸也难以找到了，他就在家里一块光滑的门板上练开了，醮上清水，在门板上写了等着干，干了又接着写，既省纸又省墨。就这样，门板成了他取之不尽，用之不完的“宣纸”。

武冈至于名胜同保岩、马蹄岩、法相岩里所留下了历代无数的摩崖石刻，大街小巷的旧祠堂烂庙宇里的楹联匾额，更成了他吸取书法营养的好去处，一有空，他就往这些地方跑，晨昏朝夕，乐而不疲。城内石牌坊的小巷里，石牌坊一家旧院落前的一副石刻楹联笔走龙蛇，很有韵味。他发现后，就一次又一次地去观摩欣赏。去的次数多了，自然引起别人的误会。一位住在旁边的中年妇女，看到他好几次呆呆地站在那里，指指划划的样子，就悄悄地对旁人说：“你看这个人，老在这里转来转去的，莫不是想干什么坏事。”李潺听了，置之一笑，不为所动，依然我行我素。

绳锯木断，水滴石穿。终于，书法造就了李潺，他成了中国书法家协会会员、湖南省书协副主席、湖南省直机关书画家协会主席的他，在艺术的长河里，击水中流，游过了“资江”，游过了“湘江”，游过了“长江”，再奋力一搏，游过了台湾海峡，就象孙悟空向龙宫借宝一样，游过了东洋大海，在异邦他乡，一展风采，为炎黄子孙，在国际上赢得了骄傲。

中年一倔

李潺成功了，可他并没有安之若素，静如止水，而是独立特行，依然在艺术的道路上孜孜以求。五十岁生日时，他撰了一副楹联：“摹石鼓，临兰亭，读书谱序，碑秦汉魏晋隋唐，道我只知写字；作诗词，拍电视，操金石刀，画花鸟虫鱼山水，说咱是个杂摊。”这副对联，是他对自己艺术的总结，更是进行新的艺术探索的开始。他倔强地向着更高更远的目标开始冲剌。书艺之中，草书最难，清人刘熙载在《书概》中所言：“草书之笔划，要无一可以移入他书，而他书之笔意草书却无所不悟。”草书难，草书书碑更难。当代草书大家毛泽东曾一锤定音：“草书不会书碑，可以断言。”而以草书入印，更是历代许多书法大家想做而不敢做的事。将草书入印，在表现手法上无章可循，无法可依，一切靠自己摸索，于荆棘险阻之中，一面开拓，一面前进，凭着他独具一格的超人胆略和对草书印刻的娴熟的驾驭能力，他成功了。这是他成名之后的又一大的成功。他就这样，干一行，钻一行，钻一行，精一行。于诗，旧体诗词格律，烂熟于胸，时有短章见于报刊，现早已是中华诗词学会会员、中国诗歌协会会会员；于画，他早已是获得国家一级美术师职称。于印，他将草书入印，前无古人。《李潺印选》之外，他近几年来厚积薄发，接二连三地出版了《李潺书法选》、《李潺手书诗选》、《李潺画选》等二十本艺术专著。从古到今，能以一技之长侧身于社会者多如过江之鲫，而诸艺皆能，诸艺皆精，且能达到相当高度者是屈指可数的呵。

老年一倔

年岁不饶人，达到了这样一个艺术的高度，李潺也到了花甲之年了。他从工作岗位上和省书法协会副主席的岗位上退了下来，功成名就，神定气闲，他是该好好地休息一下了。可他哪里闲得住？退休之际，他给自己制订了一个计划，拿出十五年时间，周游天下，以壮人生。周游天下，无拘无束地与天下的同行切磋书艺，何等快哉！然而，李潺先生并没有悠哉游哉，而是对自己的艺术和艺术行为作了一个深刻的反思，艺术创作在传统继承的基础上，如何深化，如何与时俱进，体现出强烈的时代特色？如何将艺术的传播与社会责任结合起来，特别是在当今经济大潮的冲击下，如何使艺术创作走向市场，让艺术从象牙塔内走出来，成为人民大众所乐于接受的载体，也就是说，既不能让经济来左右于艺术，更不能主导于艺术，但也不能让艺术总是禁锢在狭小的书斋里，成为个人孤芳自赏的点缀和摆设，应当让艺术大胆地进入到平民百姓家，成为广大人民群众的爱好，引导他们的欣赏兴趣，提高他们的创作水平，只有这样，艺术才有可能拥有更多更广泛的欣赏者，也才能让艺术拥有更广泛的市场。说来容易做来难，用什么方式达到这一理想？李潺先生又陷入了深深地思索。兀地，一个大胆的设想从心头闪过，办个艺术周，把个人的作品交给社会，把个人的艺术融入社会，让社会来检定艺术家的成就。这事，看起来很容易，不就是把自己的作品悬挂起来，让人家来看几天嘛，从古至今，早就有人这样做了，但个人举办，一办七天，一天一个内容，却不是一件容易的事。且不说，场地的选择，活动的组织，既要人手，更要精力，还需要一笔不菲的经济开销。也不说，一周七天，一天一项内容，如何才能安排得熨贴？更重要的是，中国当代的艺术，经过几十年的淬火打磨之后，已经从隶属于政治的工具，变成了艺术家个人张扬的裁体，不再过多地承受政治的重荷，作为个体劳动的艺术家，已经获得了创作的最大自由。正是这样，每一个艺术家都碰到了一个创作上的难题，既要对传统的文化进行承继，又必须要有自己独特的个性。而这个性张扬程度，又必须接受社会极其严格的检定。李潺，凭着自倔，也凭着一般人所难以做到的自信，勇敢地迈出了自己的步伐。这一步，对李潺来说，也许是一小步，而对于艺术界来说，却是一大步。在此之前，还没有哪一个艺术家这样搞过。李潺先生的精心打造，得到了预期的效果，举办新闻发布会，全国几十家新闻媒体派记者来到了现场；李潺书画篆刻艺术展，观者如堵，有不少甚至是扶老携幼一家子来的；李潺艺术学术论坛，记者学者连袂而来，赞叹不绝；李潺艺术讲座，他面对着六所大学上千名大学生的进行演讲，座无虚席，鸦雀无声，中途竟没有一个人退场。当着大家的面，当他仅仅只用了十分钟的时间，就刻制出一枚“一鸣惊人”的印章呈现在大家面前时，整个会场爆发出暴风雨般的掌声。最出彩的当是艺术品拍卖会，一幅雏鸡图《太阳照在半坡上》，起锤竟拍，经过买家14轮激烈竞争，以15000元成交，而另一幅花鸟精品《花王我画不释手》，经过收藏家１２个回合的你争我夺的角逐，才终于以12000元落锤。拍卖会现场拍卖成交额为12.6万元，加上艺展时预订的成交金额，总成交金额达到了30万元，创下了湖南个人书画专场拍卖会的高新纪录。李潺先生为促进湖南艺术的发展所创下的“李潺模式”，在湖南以至在全国的艺术界引起了久久地回荡。

李潺三倔，一次比一次倔出成果，一次比一次倔出了成效，历史将记载李潺。